Dutch landscape

Noch mehr farbenfrohe Blumenfelder

Dies ist das vierte Bild in meiner Serie von farbenfrohen niederländischen Tulpenfeldern, hier mit Bäumen im Hintergrund. Das Video zeigt einen Teil des Malprozesses:


Digital Soft Pastel Painting of a Landscape

Eine Landschaft mit digitaler Pastellkreide malen

Vor einer Weile habe ich diese Landschaft in ArtRage mit dem Pastellkreide-Tool gemalt:


Digital download of printable wall art, minimalist landscape designs, version 9

Minimalistische Landschaften

In meinen letzten beiden Beiträgen habe ich darüber geschrieben, wie die Idee der minimalistischen Landschaftsbilder entstanden ist. Wenn ich einer Idee Form gebe, beginne ich normalerweise mit einer Skizze in einem kleinen Format, um zu sehen, wie ich die verschiedenen Teile am besten anordnen kann. Darauf folgen normalerweise Licht, Schatten und Farben ohne Details, um zu sehen, was funktioniert oder was nicht. Und manchmal entstehen aus Versehen hübsche, kleine Gemälde. Ich habe dann eines davon zu einer kleinen, einfachen Landschaft weiterentwickelt. Und das war der Anfang.

 

Da es sich um ein kleines Bild in der Mitte einer großen Seite handelte, hatte ich die Idee, den leeren Raum um es herum als Teil des Kunstwerks zu verwenden, um den minimalistischen Charakter zu verstärken. Rückblickend denke ich, dass dies auf die Erfahrung von Isolation und physischer Distanz zurückzuführen ist, die heute eine so große Rolle in unserem Leben spielt. Ich habe verschiedene Ideen und Techniken ausprobiert, um das Bild mit Elementen zu vervollständigen, und bin dann zum Design gekommen, das jetzt das Endergebnis ist.

 

Da meine Landschaftsbilder fast immer Bäume zeigen, hatte ich die Idee, eine bestimmte Baumart und einige typische Merkmale für jede der minimalistischen Landschaften zu malen. Dies führte schließlich zu drei kleinen Abbildungen eines Blattes, der typischen Grundform des Baumes und seiner Früchte, z. B. einer Kastanie. Das sind also die drei kleinen Bilder über der Landschaft. Dann dachte ich, der leere Raum darunter ist wieder zu leer. Da die Farben an sich so toll aussehen, kam die Idee der Farbpalette unterhalb der Landschaft.

 

Und was mache ich jetzt damit? Ganz einfach: Ich habe beschlossen, diese Bilder exklusiv in meinem Etsy-Shop als digitale Downloads anzubieten, die die Leute selbst zu Hause ausdrucken können. Und warum? Das hat wieder mit der Pandemie zu tun.

 

Einige Wochen nach Beginn der Pandemie schloss ich vorübergehend meinen Etsy-Shop (in dem meine Acrylbilder zum Verkauf standen). Erstens, weil ich dachte, dass Menschen auf der ganzen Welt jetzt wirklich etwas anderes im Kopf haben als Kunst zu kaufen, und zweitens, weil die unterschiedlichen Lockdown-Bestimmungen die Paketpost in andere Länder wirklich unzuverlässig machten. Ich hatte eigentlich vor, den Laden mit den Leinwandbildern wieder zu eröffnen, aber je länger die Pandemie dauerte, desto mehr kam ich von dieser Idee ab.

 

Der Grund dafür war hauptsächlich, dass so viele Menschen auf der Welt ihren Arbeitsplatz verloren oder zumindest viel weniger Einkommen haben. Ein handgemaltes Acrylbild auf Leinwand ist immer ein Luxus, da das Malen Tage oder Wochen dauert und das Bild daher nicht für ein paar Euros verkauft werden kann. Und dann kam mir die Idee, die minimalistischen Landschaften als digitale Downloads anzubieten, damit die Menschen die Werke selbst zu Hause ausdrucken können (oder über einen professionellen Drucker, wenn sie dies wünschen). Da diese kleinen Gemälde wesentlich weniger Arbeit sind als große, vollständige Landschaftsbilder, kann ich sie für ein paar Euro anbieten, damit jeder sie sich leisten kann.


Digital download of printable wall art, minimalist landscape designs, version 4

Eine Idee entwickeln

In meinem letzten Beitrag habe ich darüber geschrieben, wie mir Ideen kommen. Mit dieser speziellen Idee war es tatsächlich eine Reihe von Dingen während des gesamten (seltsamen) Jahres 2020, obwohl ich dies erst danach wirklich realisierte.

Als ich zu Beginn des Jahres sehr frustriert von meinen Acrylbildern war, dachte ich, ich könnte eine Pause vom Malen brauchen und sollte mich für eine Weile auf andere Dinge konzentrieren. Ohne zu malen oder kreativ zu sein, hielt ich es jedoch nur ein paar Tage durch, dann griff ich nach meinem Grafiktablett und dem Stylus-Stift und begann im Programm ArtRage zu zeichnen und zu malen. Ich hatte es einige Monate zuvor spontan gekauft, aber noch nicht wirklich benutzt. Ich habe es sofort geliebt! Es ist einfach zu bedienen, bietet viele Möglichkeiten und das Ergebnis ähnelt überzeugend einem echten Gemälde.

Dann erreichte die Pandemie die Niederlande und veränderte unser Leben völlig. Wir haben gelernt, auch die kleinen Dinge zu schätzen, und vielleicht aufgrund der Einschränkungen, dass Einfachheit sich richtig gut anfühlen kann. In meiner Kunst führte dies zu einer ganz neuen Serie von Bildern: minimalistische Landschaften. Mehr dazu morgen! Hier schon mal ein kleiner Eindruck:


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Wie kommen Sie auf Ideen?

Haben Sie sich jemals gefragt, wie Sie auf eine bestimmte Idee gekommen sind? Wenn es so ist wie bei mir, scheinen die Ideen plötzlich in Ihrem Kopf aufzutauchen. Vielleicht können Sie relativ einfach eine Verbindung zu etwas herzustellen, das Sie kürzlich gesehen, gehört oder gelesen haben. Aber manchmal ist dies nur ein Teil der Geschichte, und es war eine ganze Reihe von Eindrücken, die zu einer Idee führten.

So war es mit der Idee, an der ich in den letzten Wochen gearbeitet habe. Eine ganz allgemeine Frustration mit meinen Acrylbildern zu Beginn dieses Jahres, meine wiederentdeckte Freude an der digitalen Malerei kurz danach, die Pandemie, die unser Leben so sehr verändert hat, und die Tatsache, dass ich so gerne die Kunstwerke andere Künstler sehe, besonders auf Instagram und Pinterest – das alles hat zu meinem neuesten Projekt beigetragen.

Ich werde Ihnen in ein paar Tagen genauer erzählen, was das ist. Hier ein paar Eindrücke:


Noch einmal farbenfrohe Tulpenfelder

Hier ist noch ein Landschaftsbild von typisch niederländischen Tulpenfeldern mit drei Windmühlen im Hintergrund. Es ist wiederum gemalt mit ArtRage, meinem Favoriten, wenn es um digitale Malprogramme geht. 


Red Poppies Sketch

Malen von rotem Klatschmohn

Haben Sie jemals an einem warmen und sonnigen Tag auf dem Boden gelegen, vielleicht auf  einem Stück Rasen oder in einem Feld, und die Blumen oder Gräser aus der Froschperspektive betrachtet? Als Kind habe ich das oft gemacht und konnte Zeit und Raum vergessen bei den Details und den Farben. Rote Mohnblumen waren meine Favoriten, da sie auf den Feldern auf der Farm meiner Großeltern in großer Zahl wuchsen. Das Bild ist eine Erinnerung an diese Tage.

Nachfolgend einige Minuten des Malvorgangs:


Malen von farbenfrohen Blumenfeldern

Bunte Tulpenfelder und Windmühlen sind typisch für die Niederlande. Die schönen Blumenfelder aus dem Bollenstreek und vor allem der Blumenpark Keukenhof sind weltberühmt. Im Frühjahr ist die Gegend eine Explosion von Farben und ein atemberaubender Anblick für alle, sowohl Niederländer als auch Besucher aus anderen Ländern.

Weil ich Farben sowieso liebe, macht mir das Malen dieser Blumenfelder viel Spaß. Und natürlich gibt es auch die typischen Windmühlen!

Im Folgenden finden Sie einige Schritte zum Malen und ein Video, das den Malprozess im digitalen Malprogramm ArtRage zeigt:


Making of a painting of Grape Hyacinths

Das Malen eines Bildes von Traubenhyazinthen

Die Traubenhyazinthen mit ihrer schönen blau-lila Farbe wachsen in meinem Garten. Sie sind die ersten Blumen jedes Jahr, die im Frühjahr ihre Köpfe aus dem Boden strecken. Ich habe die kleinen Knollen vor Jahren von meiner Mutter bekommen und sie im Herbst in den Boden gesteckt – und prompt vergessen. Es war eine sehr schöne Überraschung, als die schönen Blumen zwischen den grünen Gräsern auftauchten.

Das Gemälde wurde digital in ArtRage erstellt. Nachfolgend finden Sie eine Reihe von Videos des Malprozesses.


Malen einer Landschaft an einem kalten Morgen

Das Licht am frühen Morgen ist in der warmen Jahreszeit deutlich anders als in der kalten Jahreszeit. Die Farben im Herbst und Winter sind viel blauer, was sich besonders beim Fotografieren bemerkbar macht, da alles leicht blau getönt ist und daher kühler aussieht. Deshalb habe ich für dieses Gemälde die kühlen Varianten von Blau, Pink und Braun gewählt. Es handelt sich um Tannenbäume und Gräser im Vordergrund, die noch teilweise feucht von der kalten Nacht sind, und an diesen Stellen funkelt das frühe Sonnenlicht. Nachfolgend finden Sie eine Reihe von Schritten des Malprozesses.


Step 2 of the painting of fields of red flowers

Malen einer roten Landschaft

Manchmal nehme ich einfach eine Farbe und beginne zu malen und warte ab, was passiert. In diesem Fall haben mich die Farben von Dunkelrot bis Pink inspiriert. Das Ergebnis ist dieses Gemälde einer Landschaft, die sich auch auf einem anderen Planeten befinden könnte. Die Farben lassen alles mysteriös und fast surreal aussehen, und man erwartet seltsame Tiere und Vögel und vielleicht einen Außerirdischen :-).

Das Bild habe ich mit dem digitalen Äquivalent von Acrylfarbe, groben Pinseln und Malmessern gemacht. Normalerweise beginne ich mit dem, was am weitesten entfernt ist, was fast immer der Himmel ist. Die Blumen sind einfach Stippen mit dem Pinsel, und die Gräser mehr oder weniger wilde Linien, alles locker aus dem Handgelenk und schnell gemalt. Um zu verhindern, dass sich Farben mischen, wenn sie nicht sollen, habe ich mit verschiedenen Layern gearbeitet. Bei einem Acrylbild wäre das: eine Farbschicht trocknen lassen und dann erst weitermalen. Ich bin sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Was denken Sie? Schreiben Sie doch einen Kommentar!


Step 4 in the digital painting of a landscape with a lake

Digitales Aquarellbild einer Landschaft mit einem See

Im Folgenden finden Sie einige Schritte des Malprozesses einer Landschaft mit einem See und Bergen in den Farben der Abendsonne. Das Bild wurde mit ArtRage im Stil eines Aquarells gemalt.

Wie bei einem echten Aquarellbild habe ich von hellen zu dunklen Farben gearbeitet, stets weniger verdünnt. Mit verschiedenen Einstellungen für den digitalen Pinsel ist es möglich, typische Techniken nachzubilden, wie z.B. das Malen nass-in-nass, um einen weichen Farbverlauf zu erzielen, oder das Tropfen stark verdünnter Farbe auf eine fast trockene Oberfläche, wodurch der Effekt von Wolken entsteht.  Ich habe auch mit mehreren Schichten gearbeitet, was dem vollständigen Trocknen eines Aquarells entspricht, bevor man mit der nächsten Phase beginnt.


Digitaal acrylschilderij van een hibiscus bloem in roze en groen

Making-Of Hibiskus-Blumen

Rosa Hibiskusblumen, oder eigentlich noch nicht ganz Blumen, sondern Blüten. Das Bild ist von einem Hibiskusbusch inspiriert, der im Garten meiner Nachbarn stand. Ich war schon immer fasziniert von der Art und Weise, wie sich die Blütenblätter umeinander falten.

Das Bild ist digital in ArtRage gemalt. Nachfolgend finden Sie eine Reihe von Videos zum Malprozess.


Seamless pattern of leaves, handpainted with watercolors in blue

Die Faszination für Muster

Mögen Sie Muster? Wahrscheinlich ja, denn das Erkennen von Mustern ist in uns Menschen verankert, natürlich nicht nur visuelle Muster, aber als Künstlerin beschäftige ich mich hauptsächlich mit visuellen Kreationen.

Kennen Sie das, wenn Sie ein Muster sehen, das man endlos wiederholen kann, dass es nicht nur toll aussieht, sondern auch eine entspannende Wirkung hat? Ich denke, dies ist einer der Hauptgründe, warum wir Menschen diese Muster so sehr mögen, die beruhigende Wirkung. Es ist eine Art Kontrolle des Chaos. Dies ist besonders deutlich, denke ich, wenn man an einem Tag mit wenig Wind auf eine großen Wasserfläche schaut, einen See oder das Meer. Das Wasser bewegt sich ständig, aber das Muster der kleinen Wellen bleibt das gleiche und wiederholt sich endlos. Ich finde es sehr beruhigend, Sie auch?

Das Erstellen von Mustern kann auch beruhigend sein. Deshalb mache ich es gelegentlich, obwohl es nicht Teil meiner üblichen Kunst ist. Ich habe das Muster für diesen Beitrag letztes Jahr gemacht. Das Laubblatt im Rechteck wurde mit Aquarellfarbe bemalt, gescannt und dann in Photoshop verwendet, um das endlos wiederholbare Muster zu erstellen. Danach habe ich es modifiziert, um verschiedenfarbige Versionen zu machen. Auf RedBubble finden Sie es auf Kissenbezügen, Bechern und vielem mehr.


Digital Acrylic Painting of a Grassland filled with Red Poppies surrounding a single tree.

Wiese mit rotem Klatschmohn

Schon als Kind mochte ich rote Mohnblumen sehr. Sie wuchsen an den Rändern der Weizenfelder auf dem Bauernhof meiner Großeltern, und die leuchtend roten Punkte in dem See von gedämpftem Gelb machten mich immer froh.

Das Bild ist digital in ArtRage gemalt. Nachfolgend finden Sie einige Bilder der Zwischenschritte und ein kurzes Video vom Malprozess.


Digital sketch of yellow fields in bold colors

Weg neben Feldern

Zwei digitale Skizzen desselben Weges zwischen Feldern und Wald. Mir gefällt immer, wie der Weg eine leichte Kurve macht und hinter den Bäumen verschwindet. Auf der rechten Seite befindet sich eine Bank, die in der zweiten Skizze wegen der Schatten einfach nicht zu sehen ist :-). Gemalt in ArtRage 6 mit dem Fokus auf Komposition und Farben.


Digital painting of simple trees in bright greens.

Einfache Bäume

Einfache Baumformen in kräftigen grünen Farben. Gemalt mit meinem Lieblingswerkzeug, dem Malmesser, in ArtRage 6. Mein Ziel ist es, die grundlegendste Form zu finden, die immer noch komplex genug ist, um interessant zu sein, und Licht / Schatten durch Farbe und Textur hervorzuheben.